Dior Lady Art

Marc Quinn wurde 1964 geboren und gilt als einer der führenden Künstler seiner Generation. Sein umfangreiches, in den frühen 1990er Jahren entstandenes Werk umfasst Skulpturen, Gemälde und Zeichnungen. Es überschreitet traditionelle Kategorien sowie materielle und konzeptionelle Grenzen, um die Komplexität der menschlichen Existenz zu erforschen. 

Die zeitlosen Porträts der französischen Malerin Inès Longevial sind von farbenfrohen Kontrasten geprägt und streben danach, „das Gesicht sprechen zu lassen“. Ihre Motive verwandeln sich in Landschaften, die vom Licht geformt und von Schatten durchzogen sind und dazu einladen, das Reich der Empfindungen zu erkunden. 

Die in Kuwait geborene Künstlerin Alymamah Rashed ergründet Themen wie Identität, Klima und Natur anhand der Geschichte ihres eigenen Körpers. Ihre von Surrealismus durchdrungenen Arbeiten untersuchen den sozialen Wandel aus der Perspektive der Weiblichkeit, der spirituellen Intelligenz und der verankernden Präsenz Kuwaits – der Wurzel, die sie mit der Welt verbindet. Gleichzeitig spiegeln sie einen innigen Dialog mit Alltagsgegenständen wider. 

Der in Korea geborene Lee Ufan lebt und arbeitet in Paris, New York und Japan. Er ist Theoretiker und Wortführer der avantgardistischen Mono-ha-Bewegung („Schule der Dinge“), die sich mit dem Zusammenspiel von natürlichen und industriellen Materialien sowie deren Beziehung zum Raum auseinandersetzt. Lee Ufan ist ein weltweit anerkannter Maler, Bildhauer, Dichter und Philosoph, dessen Werk die untrennbare Verbindung zwischen der Pflanzenwelt, der Kunst und dem menschlichen Bewusstsein darstellt. 

Sophia Loeb setzt sich für ein harmonisches Zusammenleben von Mensch und Natur ein. Ihre abstrakten Gemälden sind von der körperlichen und geistigen Nähe zur Natur inspiriert. Sie bestehen aus intuitiven Gesten, die ausdrucksstarke Pinselstriche mit Momenten der Stille vereinen und den Betrachter an eine vom Menschen unberührte Erde erinnern. 

Patrick Eugène wurde in New York als Sohn haitianischer Eltern geboren und ist heute in Atlanta ansässig. Seine intuitive Kunst spiegelt die afrikanische Kultur zwischen der Karibik und dem nordamerikanischen Festland wider. 

In den fröhlichen, subversiven Arbeiten der in London geborenen Künstlerin Lakwena treffen leuchtende Farben auf markante Slogans. Ihre hoffnungsvolle, utopische Vision rückt die Gemeinsamkeiten zwischen den Menschen ins Licht und strebt nach Erlösung und Befreiung. 

Die zauberhaften Installationen und Skulpturen von Eva Jospin laden zum Träumen ein. Die französische bildende Künstlerin erschafft mit viel Sorgfalt ausdrucksstarke Fantasielandschaften, die an die Schauplätze von Kindheitsgeschichten sowie ihre verschiedenen Reisen und Wohnorte erinnern. 

Die aus Brooklyn stammende Jessica Cannon, Absolventin der Parsons School of Design, ist eine zeitgenössische amerikanische Malerin, die sich in ihren Werken mit abstrakten und spirituellen Landschaften beschäftigt. Ihre übersinnlich und nachdenklich wirkenden Bilder stellen gebrochene Sonnenaufgänge und mysteriöse Himmelsbewegungen in Pastelltönen dar. 

Die Künstlerin Ju Ting stammt aus der chinesischen Provinz Shandong und lebt in Peking. Ihre abstrakten Werke zeichnen sich durch die Verschmelzung konventioneller Medien – Malerei und Skulptur – und die Art und Weise aus, wie sie die Grenzen zwischen ihnen verwischt.